Первые читательские впечатления от героев братьев, Занятие «Интерпретация художественного текста»
Из бурсы он сбегал несколько раз, закапывал свои буквари в землю. Алехин радуется гостям, а те восхищены красотой Пелагеи. Я знаю, кто ты. Затрясся он всем телом и вдруг стал бледен… Так школьник, неосторожно задравши своего товарища и получивши за то от него удар линейкою по лбу, вспыхивает, как огонь, бешеный выскакивает из лавки и гонится за испуганным товарищем своим, готовый разорвать его на части; и вдруг наталкивается на входящего в класс учителя: вмиг притихает бешеный порыв и упадает бессильная ярость. В предыдущие годы уже изучали рассказы «Хамелеон», «Хирургия», «Толстый и тонкий»» 6 кл.
Таким образом, детское восприятие делает автономными звенья рассказа; для учеников все беды Герасима отделены друг от друга. При этом укрупняется эпизод, наиболее понятный и близкий детям, - история с Муму. Задача анализа - найти их и соединить в целое разрозненно существующие в сознании читателей части произведения. Почему история с Tатьяной предшествовала эпизоду с Муму?
Мы уже заметили, что ученикам не просто осознать причинную связь между гибелью Муму и уходом Герасима. Для многих детей отношение к героям несет в себе черты фольклорного мировосприятия: есть люди добрые и злые, богатые и бедные. И Герасиму пришлось утопить Муму. Почему он терпел, как у него отняли Татьяну, потом заставили утопить Муму? При всей наивности этих вопросов анализ должен дать на них ответ, исходя из логики самого текста. Важно показать, что в произведении, в сущности, все уже сказано о героях, их судьбе, что рассказ не требует продолжения, он внутренне закончен.
И если в классном разборе обнаружится неповторимость чувства Герасима к Татьяне, к Муму, то дети поймут, что Герасим любил не вообще собак, а Муму, которую нашел в самую горькую минуту своей жизни, спас, к которой привязался, как мать к ребенку. Однако некоторое различие в индивидуальных восприятиях а иногда и уровнях развития заметно и в ответах.
Индивидуальные различая восприятия проявляются в разной степени внимания к эстетической форме произведения. Часть II.
Пути анализа с учетом своеобразия читательского восприятия школьников. Общие свойства восприятия рассказа И. Почему именно такой путь анализа мы избираем? Этот вопрос всегда должен интересовать учителя и методиста, если мы не хотим в нашей работе руководствоваться лишь субъективным вкусом и произволом случайности. То, что Л. Ответ на следующий вопрос часто был опровержением предыдущего.
Этот создает для учителя и исследователя пестроту картины, в которой трудно бывает уловить общий колорит, выделить тенденцию. В некоторых классах школьники в большинстве своем обладают живым, непосредственным чувством. В этих условиях обобщенные вопросы к произведению, которые возбуждают потребность анализа, неизбежно будут различными. Исходные вопросы непосредственно по тексту призваны подвести учащихся к осознанию внутреннего конфликта, который характерен для Герасима.
Что спасает его от тоски по родной деревне? Герасим скромен, послушен, но самостоятелен. Что же победит в нем: привычка к подчинению барыне или сила чувства, уважение к своему достоинству? История с Татьяной и с Муму рассматривается в классе в плане этого поединка.
За что Татьяна полюбилась Герасиму? Что роднит и отличает этих героев повести? Поначалу она боится и ухаживаний немого, как боится всего другого. Чего ожидают все от Герасима в связи с назначенной барыней свадьбой? Как и почему Герасим смирился?
Герасим спасает щенка, который захлебнулся бы без его помощи, и в конце концов топит Муму, снова идя к Крымскому броду - свидетелю самых трагических мгновений его жизни. Важно ли, что Герасим нашел Муму сразу после отъезда Татьяны?
Отчего Герасим засмеялся, когда Муму начала пить молоко? Чем нравилась Муму всем и что в ней особенно любил Герасим? Как Герасим отнесся к исчезновению Муму и ее возвращению? Почему Герасим взялся уничтожить Муму? Когда и почему Герасим решил уйти от барыни? Как изменился герой после возвращения в деревню?
Вообще следует отметить, что психологическая мотивировка жестов, мимики героев рассказа Тургенева часто создает на уроке проблемные ситуации.
Как автор относится к этим героям? Но это - проблемная ситуация на микроэлементах текста, и основана она на активизации психологического интереса к тексту, обострении чуткости эмоциональной реакции читателя на выразительность формы. В данных условиях такой подход естествен и необходим, потому что возможности читателя должны обогащаться анализом.
В классах с более отчетливыми логическими основами восприятия мы в стилистическом анализе текста смелее обращаемся к эстетическим мотивировкам. В некоторых классах для такого оправдания сравнений часто требуется опыт анализа, и мы обратимся к подобным наблюдениям и размышлениям на заключительном занятии. Здесь работа над сравнениями помогает нам свести воедино авторские оценки, обнаружить логику авторского отношения к героям, на более высоком эстетическом уровне воссоздать и обдумать прочитанное и усвоенное во время разбора.
Хотя ночная дорога подробно описана Тургеневым, для зрительной реализации словесных образов нужны усилия творческого воображения учеников. Целые сутки не выходил он оттуда. Сопоставляя мемуары В. Какое чувство возбуждает барыня при первом упоминании, о ней в повести? С каким чувством вы узнаете o ее смерти в конце повествования? Почему одинока барыня и почему - Герасим?
Отчего барыня решила женить Капитона? Дочему все боялись веселости барыни? Как автор убеждает нас в том, что обморок барыни притворен? Почему барыня не разгневалась, узнав об уходе Герасима из города? При разговоре о дворовых необходимо показать, как подневольное положение искажает человеческие качества, как дворовые рабски перенимают у барыни утонченные и жестокие формы борьбы с Герасимом.
Отчего дворовые так услужливо помогают барыне, исполняя все ее прихоти и капризы? Ключевые эпизоды Вопросы к эпизодам Гаврила в разговоре с барыней Почему поведение барыни смутило дворецкого? Гаврила в разговоре с барыней Почему поведение барыни смутило дворецкого? Гаврила и Капитон.
Чего боится Капитон? Отчего многие фразы он произносит про себя? Совет у Гаврилы. В чем изобретательность дворовых напоминает барские издевательства?
Здоровенные жлобы, тридцать три богатыря, дядька ихний, бородатый Черномор в черновике произведения «Ну а подлый Черномор оказался гнус и вор» , колдун — «врун, болтун и хохотун», кот — «учёный сукин сын», леший с лешачихой — все эти персонажи тоже представляют собой, по мнению Кормана, различных деятелей советской власти с негативными характеристиками.
Борода Черномора символизирует древность и старость советской государственности и её представителей [24]. С другой стороны, по мнению исследователя Б. Дыхановой, мир, нарисованный Высоцким, символизирует тягостные метаморфозы окружавшей поэта реальности.
Гробы изготовлены из дубов, фольклорного символа вечной жизни; богатыри во главе с дядькой ради меркантильной цели забыли о предназначении защищать родину; родившая русалка символ целомудрия и вовсе претерпела физиологическую трансформацию. Все эти образы — отражения необратимых перемен реальности, которые последовали за трагическим сдвигом в самосознании народа, отказавшегося от старой сказки. Её возможное исчезновение пророчил персонаж романа-хроники « Соборяне » Лескова : «Живите, государи мои, люди русские, в ладу со своею старою сказкой.
Чудная вещь старая сказка! Горе тому, у кого её не будет под старость…» [26]. Пролог к поэме Александра Сергеевича Пушкина «Руслан и Людмила» «У Лукоморья дуб зелёный…» дал импульс к появлению большого количества пародий и переделок. По данным исследователей, к настоящему времени литературоведы нашли и проанализировали более пятидесяти текстовых вариантов, созданных на основе сказочной поэмы.
Тематически они раздроблены на несколько групп, при этом немалая их часть соотносится с политическими реалиями того или иного времени. Среди переложений, попавших в сферу внимания специалистов, есть много анонимных текстов.
В то же время существуют литературные варианты, имеющие конкретных авторов; среди них — поэт Владимир Маяковский , переводчик Иван Тхоржевский и другие [27]. Песня «Лукоморья больше нет», включённая в этот ряд, близка к «пародической форме» термин прозаика и литературоведа Юрия Тынянова — бурлескно-травестийному виду поэзии, который в русской традиции получил название «перепев».
По словам литературного критика Владимира Новикова , и при жизни Высоцкого, и после его кончины отдельные критики утверждали, что в этой песне заложена «некая пародийная агрессия по отношению к Пушкину» [28]. Не соглашаясь с такими оценками, Новиков утверждает, что «истинные ценности не боятся испытания смехом» [29]. Если в детстве пушкинское Лукоморье воспринимается читателем как своеобразный эталон мироздания, то, повзрослев, он может позволить себе взглянуть на него с иронией, считает литературовед.
Подобное перевоплощение происходит и с другими персонажами Лукоморья времён Высоцкого [30]. Суть такого пародирования или, если уж совсем точно выражаться, травестирования, то есть «переодевания», «выворачивания» не в том, чтобы опорочить высокий образец, а в том, чтобы применить высокую поэзию к «низкой» реальности и по-новому её осветить.
Думаю, что Александр Сергеевич на такую переделку не обиделся бы. Ведь сам он кого только не переиначивал! Появление песенных сказок Высоцкого, в том числе «Лукоморья», во многом связано с интенсивным развитием неомифологического искусства — это направление, всплеск интереса к которому в советской художественной среде обозначился в х годах, стремилось воссоздать, обыграть или переосмыслить устоявшиеся мифы былых времен.
Одной из особенностей неомифологизма периода хрущёвской оттепели и последующих лет является подчёркнутое внимание к социальным аспектам эпохи, когда условное прошлое заменяется вполне конкретным, узнаваемым настоящим. Интерес к фольклорным мотивам проявлялся в песнях Высоцкого ещё до «Лукоморья» так, несколько ранее им были написаны «Сказка про дикого вепря» и другие произведения и стал одной из примет его раннего творчества.
В так называемом сказочном цикле поэта фольклорные герои не только перемещаются в сюжеты нового времени, но и приобретают иные, не свойственные им прежде черты [32]. По мнению литературоведа Игоря Сухих , анализ тематических серий поэта позволяет говорить о том, что в них почти всегда присутствуют две песни, находящиеся на противоположных по эмоциональному воздействию полюсах, — к примеру, если в одной из них угадываются элементы пафоса, то вторая приглушает возвышенную интонацию иронией.
В этом смысле своеобразным антиподом «Лукоморья» является песня «Сколько чудес за туманами кроется», написанная Высоцким для художественного фильма « Хозяин тайги » и в итоге так не вошедшая в картину [33]. Литературовед Владимир Новиков, развивая эту же тему, включил «Лукоморье» в условно-тематическое направление творчества Высоцкого «Pro et contra» «За и против» , в котором каждое событие жизни рассматривается поэтом с разных ракурсов: «Пушкинское идеально-сказочное Лукоморье парадоксально оборачивается советским тотальным бардаком» [34].
Идеологические установки второй половины х и х годов порой заставляли представителей советской творческой интеллигенции прибегать к условностям, когда повествование о реальных проблемах камуфлировалось под фантасмагорию. Определённым подспорьем для ряда литераторов стала ирония, выполнявшая «функции некой защиты». У Высоцкого, который пришёл в авторскую песню в период мощного цензурного давления, иронический язык выполнял роль своеобразного «переводчика», с помощью которого бард стремился донести до слушателей мысли о наболевшем [35].
Среди сказок Высоцкого исследователи выделяют фантастические басни к примеру, «Песенку про козла отпущения» , стилизации цикл « Алиса в Стране чудес » , произведения, в которых обнаруживается совмещение различных стилей «Созвездие Тау Кита» , песни с философским подтекстом «У меня запой от одиночества», «Нет, ребята, всё не так». Одним из художественных приёмов, используемых Высоцким в «Лукоморье», является принцип отрицания — уже в первой строфе поэт дважды произносит слово «нет».
Затем идёт многократный повтор либо приставки, либо частицы «не», усиливающих мысль о разрушении придуманного Пушкиным идеально-заповедного мира: «не у дел», «недолго», «не желают», «не секрет».
Постепенно драматизм усиливается — в итоге появляется горький вывод: «Всё, о чём писал поэт, — это бред». Особую роль в песне играет рефрен «Ты уймись, уймись, тоска» , в котором также присутствует приём отрицания «душу мне не рань ».
Таким образом в произведении последовательно создаётся атмосфера нагнетания, выводящая к ключевому авторскому посылу о том, что пушкинское Лукоморье уже фактически уничтожено [36]. Стремясь показать, насколько гармоничный мир прежнего Лукоморья отличается от современных реалий, Высоцкий прибегает к методу, названному специалистами «вульгаризацией».
Так, если в пушкинской сказке действуют благородные герои, «витязи прекрасные», то в песне «Лукоморья больше нет» их заменяют «здоровенные жлобы». Учёный кот ведёт себя в новом времени иначе, чем его давний предшественник, — он, по версии поэта, «сукин сын», сдавший в торгсин свою златую цепь.
Демонстрируя разницу между двумя мирами, Высоцкий сознательно использует просторечные слова : «ихний», «тикать», «перегар», «загнуть анекдот», «старый хрыч» и другие [37]. Отдельно исследователи выделяют образ дуба, который у Пушкина выполняет роль своеобразной « оси мира ».
У Высоцкого эта ось ликвидирована — дубы оказались порубленными и пошли на изготовление гробов. Более того, в рифме «жлобы — гробы» усматривается явная причинно-следственная связь [38]. Определение «антисказка» применительно к «Лукоморью» было дано самим Высоцким на одном из концертов, состоявшемся в году, причём бард, представляя аудитории своё произведение, сделал оговорку, что его новая песня написана «против всех сказок», сочинённых им до этого момента [39].
Появление приставки «анти-» имеет среди исследователей разные объяснения. Во-первых, она соотносится с названием спектакля «Антимиры». Название постановки на стихи Андрея Вознесенского было упомянуто бардом в году в песне «Марш студентов-физиков»: «Тропы ещё в антимир не протоптаны» [40].
Во-вторых, в литературе и театре середины XX века широкое распространение получили понятия « антироман » и «антидрама», связанные с творчеством ряда представителей модернистской прозы и драматургии, и автор «Лукоморья» мог сделать сознательную отсылку к этим терминам [41].
Говоря об истоках созданного Высоцким антимира, Анатолий Кулагин приводит тезисы академика Дмитрия Сергеевича Лихачёва , писавшего, что в древнерусской смеховой культуре был свой антимир , который также являлся объектом пародий — примером тому служат выражения «Овца, искусная мастерица, велит всем пастухам стрицца» или «Бык не хотел быть быком да и сделался мясником».
Такие «перевёртыши» уходят корнями в традиции скоморошества , когда « антиповедение » участников театрализованных обрядов считалось нормой. Высоцкий, которого исследователи называют «поэтом с фольклорным сознанием» и «скоморохом двадцатого века», использует в «Лукоморье» те же приёмы — он показывает непосредственный процесс перехода гармонично устроенного мира в нечто противоположное, демонстрирует подмену правильной реальности искажённой действительностью, в которой всё переворачивается наизнанку: «порубили», «порешили», «спёр» [42] [43].
Из давних представлений пришли в песню и персонажи, напоминающие кукол народного театра ; участники этого действа — и зрители, и актёры за ширмой — также существовали в формате некоего антимира: одни в нём жили, другие его пародировали [44].
Эта песня — не об отдельных неприглядных сторонах советской действительности х годов хотя и о них тоже ; она — о кризисе мира, об общем его несоответствии высокому идеалу, заданному классическими пушкинскими стихами.
Одним словом — об антимире, в котором пребывает сам поэт и его современники [42]. Сравнивая пушкинскую «Руслана и Людмилу» с песней Высоцкого, исследователи обращают внимание на то, что в антисказке Лукоморье не просто изменяется — оно полностью деформируется.
В тексте-источнике его образ создаётся с помощью таких слов, как «прекрасные витязи», «невиданные звери», «морской дядька». В произведении Высоцкого возникает совершенно иной фон: «гробы», «тюрьма», «паралич», «бред», «хрыч», «дрянь», «спёр», «тикать» и другие слова. Повсеместно происходит своеобразная подмена романтических символов и персонажей: так, если у Пушкина действует кудесник Черномор, то у Высоцкого на его место приходит «лукоморский первый вор».
Трансформируется и представление о доблести, а потому для героев антисказки образцом для подражания становится «добрый молодец» Вертопрах, который «бабку Ведьму подпоил, ратный подвиг совершил, дом спалил» [45]. Высоцкий производит лексические и словообразовательные замены — и привычная избушка на курьих ножках превращается в дом «на куриных на ногах», а благородные богатыри — в «мужуков», не желающих признавать русалкиного сына. Песню «Лукоморья больше нет» специалисты называют коллажом , элементы которого взяты не только из «Руслана и Людмилы», но из и старого и нового фольклора.
Сделанные поэтом замены переворачивают привычный сюжет — в результате возникает современная, лишённая романтического флёра, оригинальная история, состоящая из мини-сюжетов [45]. Противопоставление с пушкинским текстом проявляется и на стиховом уровне: если Пушкин использует в произведении свой излюбленный размер — 4-стопный ямб , то Высоцкий обращается к вольному хорею. Следует отметить, что по данным Б.
Ярхо , этот редкий для русской классической поэзии размер обнаруживается у Пушкина. В песне «Лукоморье», как отмечают исследователи, присутствуют почти прямые отсылки к повести братьев Стругацких «Понедельник начинается в субботу» — речь идёт не только о названии улицы — Лукоморье, на которой расположен Научно-исследовательский институт Чародейства и Волшебства , но и о других знаковых совпадениях: наличии среди персонажей кота, декламирующего стихи, большого пушкинского дуба и сидящей на дереве русалки.
При этом герой Стругацких — молодой ленинградский программист Привалов, волею случая попавший в эту среду и наблюдающий за происходящими в ней чудесами, — живёт отнюдь не в сказочном мире: это учёный-материалист, способный дать научное обоснование любому необычному событию.
Пытаясь понять суть фантастических явлений, вплетённых в реальную действительность, Привалов постепенно освобождается от изначального удивления: «О подобных случаях я где-то что-то читал и теперь вспомнил, что поведение людей, попадавших в аналогичные обстоятельства, всегда представлялось мне необычайно, раздражающе нелепым» [47].
Подобное соединение вымышленного и подлинного мира присутствует и в песне «Лукоморье». При этом, сохранив некий антураж повести об институте, занимающемся вопросами изучения магии, Высоцкий развил тему, показав, что придуманное Пушкиным а затем оформившееся у Стругацких волшебное Лукоморье исчезло — оно было уничтожено «веком тотального цинизма» [48].
По словам Светланы Толоконниковой, у Стругацких и Высоцкого «совершенно разный неомифологизм»:. Сочетание двух миров — современного и сказочного — у Стругацких идеализировано. Вместо иронической утопии у Высоцкого появляются неомифологические тексты пародийного толка, иногда с элементами антиутопии [50]. Исследователи, анализируя песню, пришли к выводу, что в ней, помимо переклички с повестью Стругацких, обнаруживаются реминисценции , явные или скрытые отсылки к другим литературным или фольклорным произведениям.
Против каких человеческих пороков? К чему стремиться? Каково ваше отношение к героям рассказов? Какой рассказ вам понравился больше? Кто из героев наиболее ярко представляется? Какие портреты, словесные иллюстрации вы можете представить? Сжатый пересказ каждой группой прочитанных рассказов сюжетная линия. Какова общая тема этих рассказов? Композиционная, идейная целостность образуют трилогию. Общий образ человека в футляре. Один случай, который дает возможность проследить историю жизни человека, дает представление о характере современной жизни.
Творческий пересказ от лица героя рассказа «Человек в футляре». Чехова «Человек в футляре» перекликается со сказкой М. Салтыкова-Щедрина «Премудрый пискарь». В чём они видят своё счастье?
Причина в них самих: сами заточили себя в футляр. Что представляет собой футляр для каждого из героев рассказа? Заполнение таблицы. Крыжовник — символ плотского счастья. Материальная цель в жизни «футлярное счастье и мечта Символ страха жить не как все, гибели любви, личности боязнь любви, жизни жить не так хочется.
А им футлярность свойственна? Буркин самонадеянно отделяет себя от тех, о ком говорит: «…а сколько ещё таких человеков в футлярах осталось, сколько их ещё будет! Всё общество — лишь «футляры»? Нет взаимопонимания, единения, в скучном пошлом мире нет места чувству. И никому ни до кого нет дела? Или пессимистична?
Где звучит его голос, в каких сценах? Охотники проникаются любовью к этому полю, думают о том, как велика и прекрасна эта страна.
Алехин радуется гостям, а те восхищены красотой Пелагеи. Красота Анны Алексеевны восхищает Буркина. И всё же «МЫ» - звучит, хоть в маленьких фрагментах. В первом рассказе похороны Беликова неожиданно объединяют всех на почве «чувства, похожего на то, какое мы испытывали давным-давно, ещё в И в «Крыжовнике» роднящее братьев «мы» относится к детству, проведенному «в деревне на воле».
Наконец, подлинность душевной близости Алёхина и Анны Алексеевны также проецируется на детство: «… сразу я почувствовал в ней существо близкое, уже знакомое, точно это лицо, эти приветливые, умные глаза я видел уже когда-то в детстве, в альбоме, который лежал на комоде у моей матери». И далее незначительные факты взаимного контакта, общения с Анной Алексеевной рассказчик воспринимал «с таким торжеством, точно мальчик». Для всех трёх рассказчиков, которые росли порознь, детство оказывается общим духовным опытом единения.
Импульс единения таится в созерцании красоты. И финал — читаем последний абзац, анализируем. Красота природы и воспоминание об Анне Алексеевна и её красоте объединяют всех трёх рассказчиков.
Как жить не пошло? Авторская нравственная норма: красота, единение людей, способность чувствовать, искренность. Перед вами схема — матрешка три футляра, один внутри другого.
Отразите в схеме: чей взгляд на мир, по — вашему, шире? Героя, рассказчика или автора? Перед вамифутляр — в нем скрипка. Она может пролежать, ненужная, долгое время, сломаться. Состариться, а может ожить, зазвучать — и подарить радость людям, помочь им прикоснуться к красоте и самим стать лучше. Скрипач - ученик вынимает из футляра скрипку - и звучит прекрасная музыка.
Приложение 3 Словесные иллюстрации учащихся Иллюстрация к рассказу А. Чехова «Дама с собачкой» Представляя себе иллюстрацию к рассказу А. Чехова «Дама с собачкой», Я не могу ее вообразить в классической манере, а лишь так, как если бы один из художников- импрессионистов избрал этот рассказ для сюжета своей картины. Ведь творчество А. Чехова имеет немало сходства с творчеством художников этого направления.
Как импрессионисты с помощью кисти Чехов словом сумел донести до нас красоту обыденной жизни, запечатлел ее мимолетное мгновение, заставил любоваться ускользающим движением окружающего мира.
С первых строк рассказа перед моими глазами появляется картина, будто выхваченная из потока жизни, она будто соткана из небольших, свободно положенных мазков, создающих впечатление движущихся по набережной прохожих, легкого ветра, плывущих в небе облаков, колышущейся морской глади. И все это окутано теплым солнечным светом, в котором купается все окружающее пространство и, переплетаясь между собой, образует нежное золотое кружево.
В центре я бы поместила поэтический образ Анны Сергеевны: она идет по набережной, отдаляясь от зрителя, не обращая внимания на шумное веселье праздно отдыхающих людей, ее легкая шаль развевается на ветру, а трепетная воздушная дымка, обволакивая ее фигуру, выделяет из оживленной толпы. Кажется, будто лишь белый шпиц, преданно следующий за ней, связывает Анну Сергеевну с окружающим миром. В правом углу картины мы можем увидеть привлекательного, импозантного мужчину, сидящего за столиком.
Это Дмитрий Дмитриевич Гуров. Он провожает одинокую женщину заинтересованным взглядом, и в глазах его мы можем прочесть замечание опытного ловеласа: « Было бы не лишнее познакомиться с ней». Мы не знаем еще, как дальше разовьется эта история. Да и имеет ли сейчас это значение? Ведь Чехов пробуждает в нас интерес именно к мгновенному движению души.
И обыденный, на первый взгляд, ничем не привлекательный сюжет курортной жизни, оказывается дорог каждому зрителю этой картины, ведь перед ним открывается тот неуловимый миг, когда зарождается глубокое, но еще не осознанное чувство. Потанина Полина, 11 «В» класс Иллюстрация обложка к рассказу А. Чехова «Дом с Мезонином» На переднем плане рисунка мы видим большой дом.
На высоком крыльце стоит красивая стройная девушка с плеткой в руках. Возле крыльца стоят рабочие и слушают девушку. Вправо и вверх идет аллея, вдоль нее, с двух сторон, растут липы, которые своей кроной напоминают арку. Эта аллея должна доходить до верхнего угла обложки, а в этом углу она становится очень узкой, но на ней можно различить два силуэта: мужской и женский.
Я представляю себе такую обложку книги, потому, что, когда я прочитала это произведение, поняла: Лида — властная, деятельная и немного жестокая девушка.
Она целиком духовно подчинила себе мать и младшую сестру, она держит в «ежовых рукавицах» рабочих, все время что-то предпринимает, Поэтому она стоит выше всех на крыльце и с плеткой в руках. Дом Волчаниновых я поместила на передний план, так как именно в нем происходят все события, описанные в рассказе. Люди стоят рядом, но Лида возвышается над ними. Липовая аллея на иллюстрации — это путь Мисюсь и художника к высоким чувствам.
Эти два человека на обложке находятся выше, чем Лида, но они так малы, что не могут ей возразить. Еще я их поместила вдвоем вдали от Лиды, потому, что в рассказе между художником и Лидой — пропасть непонимания. Идеалы и мнения Жени и художника очень далеки от мнения Лиды. Они хотят быть вместе, но так как находятся в одной «плоскости» с Лидой, у них ничего не получится.
Подшивалова Татьяна 11 «А» класс Иллюстрация к пьесе «Вишневый сад» В центре я бы поместил вишневый сад, который объединяет и связывает большинство героев. К саду ведет узкая извилистая дорожка. Именно узкая и извилистая по причине неясности в пьесе судьбы самого вишневого сада. Он был куплен в конце произведения , но кто знает, быть может, он не будет вырублен и пустующее место не будет отдано под аренду. Возможно, найдется человек, который сможет приобрести самый прекрасный сад в мире и будет счастлив до конца жизни.
Вокруг сада тополя — они символизируют его одиночество и заброшенность. Никто в пьесе не относится к этому красивейшему творению с любовью и лаской. И только под занавес произведения многие понимают, что потеряли самое прекрасное, бывшее в их жизни.
Ведь понимаешь, что что-то самое важное и самое красивое было в жизни, только когда потеряешь это. Вокруг сада я бы изобразил портреты всех действующих лиц этой комедии. Их важность заключается в том, что именно они по пьесе будут Каждому в жизни дается шанс, и только от человека зависит, как он его использует.
Герои пьесы имели шанс сохранить уникальное творение, но они не воспользовались им вовремя… На заднем плане, в качестве фона, с одной стороны я изобразил бы вырубленный сад и стоящиеся дома, с другой — пышно цветущий и благоухающий сад.
Зубович Владимир 11 «А» класс О чём бы я сказал герою произведения? Кто же ты, Ермолай Лопахин?.. Кто же ты?.. Мужик или избалованный деньгами человек? Зачем тебе вишневый сад? Зачем разрушать эту обитель красоты и мира? Ты рос здесь. Ты жил здесь. Я знаю, кто ты.
С одной стороны, ты богатенький мужичок. Это ярко проявляется в твоей манере разговаривать с людьми, когда ты объяснял Раневской и Гаеву, как им быть с усадьбой. Твоя манера одеваться, носить дорогие вещи — это все указывает на то, что ты являешься богатым и образованным человеком. Но раз ты такой богатый и образованный, то почему ты не можешь признаться Варе в любви?
Не потому ли, что тебе чуждо это чувство, или все дело в том, что для тебя работа и деньги означают нечто большее, чем любовь? Ты выкупил сад в надежде на прибыль. Тебе не свойственно понимание красоты? Я считаю, что все эти примеры доказывают, что ты являешься просто богатым купцом.
А с другой стороны? Ты любишь Варю, и она любит тебя, значит, ты ни такой уж и черствый в душе. Ты обычный человек. Но твои корни все же не из дворянства. Твой отец был мужиком, и дед твой тоже таким был. Ты и сам говоришь: «Отец мой, правда, мужик был, а я вот в белой жилетке, желтых башмаках.
Со свиным рылом в калашный ряд… Только что вот богатый, денег Читал и заснул». У тебя есть деньги, ты одеваешься хорошо, ты читаешь книги, но в душе ты мужик. Тебе не хватает решительности объяснить Варе свои чувства. Кохно Роман 11 «А» класс Творческий пересказ от лица главного героя рассказа А. Чехова «Человек в футляре» Жениться или не жениться?
