История создания пьесы м горького на дне, М. Горький "На дне": описание, герои, анализ пьесы

На драматургию Горький обратил внимание в начале ХХ века, именно тогда он поделился со Станиславским своей задумкой создать босяцкую пьесу, в которой было бы около двух десятков действующих лиц. Он говорит с каждым из постояльцев и всем даёт надежду на лучшую жизнь, помогает поверить в себя, хоть ненадолго. Надо так жить… чтобы самому себя можно мне было уважать…" Он за все платит сам: за веру, за неверие, за любовь, за ум человек за все платит сам, и потому он - свободен!

Пепел хочет жениться на Наташе, потому что любит её и надеется, что она поможет ему измениться. Хочет избавиться от «злобной бабы» Василисы, которая его руками хочет убить мужа. Эх, Наташа!

Максим Горький. «На дне». Часть 1. Видеоурок 5 . Литература 11 класс

Я знаю… вижу!.. Я утешаю себя тем, что другие побольше моего воруют, да в чести живут… только это мне не помогает! Это… не то! Я — не каюсь… в совесть я не верю… но — я одно чувствую: надо жить… иначе!

Лучше надо жить! Надо так жить… чтобы самому себя можно мне было уважать…" Знает, что он пьяница, работать не любит и добровольно смиряется с таким раскладом жизни. Очень чувствительный человек, который принимает надежду, данную ему Лукой, и хочет выбраться из этого жалкого существования. Готов идти в больницу и лечиться от алкоголизма, но в конце пьесы вешается, потому что понимает где-то внутри, что прошлое не отпустит, что как ни старайся- всё равно измениться не получится.

Образование — чепуха, главное — талант , а талант — это вера в себя, в свою силу…" Абсолютно не считается с чувствами и желаниями других людей. Лука говорит о нём: «Оно, пожалуй, барство-то- как оспа: и выздоровеет человек, а знаки-то остаются. У всех людей — души серенькие… все подрумяниться желают…" Оказался «на дне» после убийства, за которое отсидел в тюрьме отказался доверять правосудию и наказал обидчика сестры.

Правда- Бог свободного человека! Человек- вот правда!

История создания На дне: анализ пьесы Горького, сюжет и постановки произведения

Он говорит с каждым из постояльцев и всем даёт надежду на лучшую жизнь, помогает поверить в себя, хоть ненадолго. Он незаметно появляется в пьесе и также незаметно исчезает, оставив после себя те же руины человеческих судеб.

Далее в нескольких действиях происходит развитие событий, переходя к самому мощному накалу — диалогу о смысле существования, о правде и лжи. Это кульминация пьесы, за ней — развязка: самоубийство Актёра, потеря надежд последних обитателей ночлежки. Они не в состоянии спасти себя сами, а значит, обречены на гибель. О героях произведения мы написали отдельную статью — Главные герои «На дне» , а для основных подготовили отдельные страницы:.

Главным в развитии сюжета является конфликт, он движет действие. Герои находятся в тёмном подвале и динамика достигается за счёт столкновения противоположных точек зрения. Жанр произведения принято определять как социально-философская драма.

Анализ «На дне» Горький. Средняя оценка: 4. Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории Кучминой Надеждой Владимировной. Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением На дне. Тема — трагедия отверженных людей, которые оказались на самом дне жизни.

035. Горький. Пьеса На дне

Жанр — социально-философская драма, пьеса-диспут. Направление — критический реализм. Начать тест. Доска почёта.

Смысл пьесы \

Реальное положение «верующих» — в вопиющем контрасте с их надеждами, с их персональными «миражами». Если Бубнов главный идеолог буквально понятой «правды» , Сатин и Барон далеки от иллюзий и не нуждаются в идеале, то для Актера, Насти, Анны, Наташи, Пепла вера важнее правды. Вот почему именно они горячо откликаются на реплику Луки: «Во что веришь, то и есть».

До появления в ночлежке Луки отношения двух групп персонажей складываются явно в пользу «бесчувственных» правдолюбцев.

В целом «мечтатели» мучаются, они зависимы, жаждут сострадательной доброты, но не находят сочувствия у сторонников «правды факта». Такое сочувствие они найдут у странника Луки. Лука Этот человек прежде всего добр: он снисходителен к слабостям, терпим к чужим грехам, отзывчив на просьбу о помощи.

Подобно опытному психоаналитику, Лука умеет внимательно слушать «пациента». Интересна тактика его духовного «врачевания»: чтобы утешить собеседника, он не придумывает никаких собственных рецептов, но лишь умело поддерживает сложившуюся у каждого из них мечту повторим еще раз девиз Луки: «Во что веришь, то и есть». Именно Барон — наименее симпатичный из ночлежников — пытается разоблачить Луку как «шарлатана» и обманщика в последнем действии пьесы.

Казалось бы, Барона должен был поддержать в его обличениях вчерашний противник Луки Сатин. Но происходит неожиданное: Сатин вступается за Луку и произносит гневную отповедь Барону знаменитый монолог Сатина. Между прочим, в отдельных фрагментах своего монолога Сатин почти цитирует высказывания Луки, но истолковывает их по-своему, делает собственные выводы. Он утверждает необходимость высокой мечты, уважения вместо жалости, а жалость рассматривает как унижение.

С другой стороны, идеал человека, о котором говорит Сатин, недостижим, если оставаться на позициях узко понятой правды, — той правды зависимости человека от среды, апологетом которой является Бубнов. Человеку нужна деятельная любовь, но движение к идеалу человек должен совершить сам.

Композиционно сюжетная разобщенность действующих лиц, их отчужденность друг от друга всякий думает о своем, переживает за себя — выражается в месте актеров на сене. Персонажи рассредоточены по разным углам сцены и замкнуты в несвязанных закоулках. В пьесе большое количество полилогов, составленных из не стыкующихся друг с другом реплик, когда каждый из героев говорит о своем. Этим хорошо передает авторский акцент на разобщенности ночлежников.

Зеркально повторяются в пьесе два симметрично расположенных относительно друг друга диалога Насти и Барона. В начале пьесы Настя защищается от скептических замечаний Барона: его скепсису к рассказам Насти о «роковой любви» и Гастоше. После ухода Луки Настя и Барон как бы меняются ролями: все рассказы Барона о «богатстве Подобную смысловую рифму в пьесе составляют также притча Луки о праведной земле и эпизод с самоубийством Актера.

В пьесе большое количество литературных аллюзий, то есть отсылок, намеков на другие литературные произведения.

В одном из ранних эпизодов Актер упоминает «хорошую пьесу», имея в виду трагедию Шекспира «Гамлет». Цитата из «Гамлета» «Офелия!

Его последние слова перед самоубийством, обращенные к Татарину, таковы: «Помолись за меня». Лиру приписана и важная для Актера фраза «я на пути к возрождению». Наряду с цитатами из западной классики в речи Актера неожиданно проскальзывает пушкинская строчка: «Наши сети притащили мертвеца» из стихотворения «Утопленник».

Мотив всех этих цитат — уход из жизни, смерть, что предвещает смерть Актера. В «На дне» бросается в глаза невероятно густая на фоне литературной традиции афористичность. Вот лишь несколько примеров из настоящего водопада афоризмов и поговорок: «такое житье, что как поутру встал, так и за вытье»; «жди от волка толка»; «когда труд — обязанность, жизнь — рабство! Адрианов С. Горький уже не Достоевский, для которого алмаз был бог, а человек мог быть случайным и скудельным сосудом божества; у Горького, по крайней мере для вида, - все для человека и все в человеке, там и царевнин алмаз.

И если для Достоевского девизом было - смирись и дай говорить богу, то для Горького он звучит гордым: борись, и ты одолеешь мертвую стихию, если умеешь желать Произведения ч. Горький М. На дне. Ахматова А. Стихи Ахматова А. Поэзия Шолохов М. Тихий Дон Чехов А. Рассказы Чехов А. Вишневый сад Цветаева М. Стихи Фонвизин Д. Недоросль Фет А.