Врубель поверженный демон, Демон поверженный, Михаил Врубель - описание картины
Александр Бенуа , наблюдавший за попытками Врубеля изменить законченную картину, писал:. Рубленые мастихиновые мазки делают его похожим на витраж или скульптуру. Обязано ли появление фантастического шедевра психическому расстройству Врубеля? Для этого он применил необычный приём. Никто так не прятал фигуры в дебрях фона.
И вот уже руки демона стали более костлявыми и соединенными за головой. Лицо и вовсе изменилось до неузнаваемости. Его состояние становилось все более удручающим. Его лицо мрачнело. Так Врубель старался добавить той самой глубины за счет усложнения эмоций героя. Ему это действительно удалось. Демон стал более угрюмым, напряженным. У нас с Вами есть возможность увидеть, как выглядела картина изначально! Сохранилось ее фотография, раскрашенная самим Врубелем. Именно эта работа была показана публике на выставке в году еще до изменений.
Вот она! Насколько же эта она отличается от той, что мы видим сейчас в Третьяковской галерее! Вскоре после выставки Врубеля с острым психическим расстройством определили в частную клинику.
Так получается, Демон свёл его с ума? Подробности здесь.
Михаил Врубель не просто так вносил столько изменений в «Демона поверженного». Он ожидал, что сможет прыгнуть выше головы. Но все больше убеждался, что не может переплюнуть своего же «Демона сидящего».
Разочарование спровоцировало душевную болезнь, которая легко запустилась под действием трепонемы бледной. Душевный конфликт художника лишь ускорил этот процесс. Я думаю, что Врубель пришёл бы к такому состоянию в любом случае. Вне зависимости от того, создал бы он Демона или нет.
Фигура Демона буквально теряется на фоне. И если Вы впервые видите эту картину, то вряд ли сразу найдете лицо героя или поймете, где его ступни. Дело в том, что для Врубеля фон был так же важен, как и главные объекты композиции. Эта особенность сформировалась у художника ещё во времена работы в Кирилловской церкви в Киеве. Работая над позолоченным фоном, он понял: тот передавал суть божественного света. А значит достоин такого же внимания, как и изображения святых на этом самом фоне.
Михаил Врубель сильно выделялся среди реалистов и академистов. Никто в русской живописи до него так не искажал форму. Никто так не прятал фигуры в дебрях фона. Его герои слишком эмоциональные, а пространство чересчур яркое. Особенно все это мы находим в Демоне Поверженном. С него началась новая эпоха в русском искусстве. Если Вам близок мой стиль изложения и Вам интересно изучать живопись, я могу отправить Вам на почту бесплатный цикл уроков. Для этого заполните простую форму по этой ссылке.
Автор: Оксана Копенкина. Поддержать автора. Перейти на главную страницу. Архив статей. Спасибо ВАм огромное, Оксана! Читать ВАс -одно удовольствие! Я много читала о Врубеле. Его эта тайная страсть с Праховой. Он везде рисовал только ее лицо, это была одержимость. Если отбросить одно восхищение, а взглянуть на картины Врубеля как они есть и как их видит зритель…Сначала он обожествляет свою возлюбленную, затем мстит ей.
Он пишет только ее, искажая и уродуя ее лицо.. Везде ОНА. Каша, перегруз цвета и все в кучу намешано. Ничего не понять…даже не рассмотреть где у этих Демонов голова, где попа. Ни пейзаж нормально не выписан. Ни сама персона Демона. Мазня в огромном масштабе. Может это болезнь…но он растерял все свои навыки…апсолютно.. Где пропорции и золотое сечение? И это талантливо? НЕ вижу тут таланта. Очень плохая работа. Нет композиции.
Принцесса с негнущимся телом.. Эта принцесса вообще как буд-то кем-то другим дорисована…ручки ее как ребенок накарябал…горбатая… я читала, что дописывать эту принцессу взялся Поленов, по просьбе Мамонтова. Ну не мог Поленов такую уродину написать.. Не знаю, что он там дописал, но работы Поленова отличаются качеством и все фигуры и пейзажи безупречны.
А Ему бы все-таки надо было поучиться у Васнецова. Хотя, Васнецов тоже от него отказался, в свое время…а могли работать, расписывая Владимирский Собор в Киеве. Чужую жену. Она ему отказала в свое время. Его отправили даже учиться писать картины в Италию. Ну, значит плохо он писал, раз отправили доучиваться…Мне кажется, Врубель был просто выскочка и понторез. Потому и отвергали его работы зачастую. Скупали меценаты. Ну были же у него и грамотные работы.
Которые можно хоть разглядеть. Демон сидящий. Снегурочка великолепна! А потом халтуру как начал пороть на многих полотнах… придумал, бумажки складывать… а с лицом у Демона что??? Его он почему не выписал? Шея где? О до болезни.. Запойный мыл мужчина. Может по пьяне многое наляпано? Но, говорят же талант не пропьешь? А вы обратите внимание… даже на лица… как будто не один и тот же автор пишет…и лица и фигуры по-детски округлые , бескостные….
И особенно много у меня вопросов без ответов. Четверть работ меня восхищают. И в эскизах особенно. А остальное-возмущает Я его картины ВСЕ видела в подлинниках, настоящими.
Как они есть. И кривить душой не умею. Спасибо, очень интересно. Он хотел показать гордую непобежденность даже в падении. Но получилось не то, что задумывал художник. В этом и проявляется трагочность. Катерина, да, согласна! В картине ощущается надлом, трагедия. Еще и формат такой вытянутый: он у нас неизбежно ассоциируется с болезнью и даже смертью.
И тем самым подчеркивает отчаяние героя. На заднем плане догорает символичный алый закат, бросая розовые отблески на мертвенно-белые горы, а из углов холста уже наползают черные тени грядущей ночи.
Тело персонажа кажется зажатым в тесной раме прямоугольного холста, в пространстве между небом и землей. Это фигура невольника, гибнущего от рук владельца, но так и не смирившегося со своим пленом. Шедевр написан в излюбленной, «кристаллической» манере автора. Рубленые мастихиновые мазки делают его похожим на витраж или скульптуру. Этот прием придает произведению невероятную выразительность и эмоциональность.
Михаил Врубель. Картина «Демон поверженный», Михаил Врубель — великий русский мастер живописи , скульптор и график, работавший на рубеже прошлого и позапрошлого веков. В картине «Демон поверженный» с невероятной экспрессией передана трагедия личности, драма крушения ожиданий и одиночество. Страдающий, но все еще протестующий Демон — фигура, символизирующая болезненную остроту расставания с надеждой, низвергнутую, но не отброшенную гордыню.
Эта картина стала проклятием Михаила Врубеля. Он никак не мог окончить шедевр. Даже когда на питерской выставке холст произвел фурор, автор продолжал ежедневно приходить к нему с красками и кистями. Результат никак не мог удовлетворить художника — он то менял форму носа Демону, то иначе прорисовывал безумный голубой глаз.
