Унесенные призраками смысл, Смысл мультфильма Унесённые призраками
Номинация [99]. Сочетая в себе, казалось бы, такой простой и понятный посыл, обычную героиню, оказавшуюся в необычных обстоятельствах, фильм спустя столько лет, продолжает покорять сердца людей по всему миру. Только вернув себе прежние имена, Тихиро и Хаку становятся свободными. Но хоть япошки страшные извращуги, не надо искать то чего нет просто наслаждайтесь, а если не получается отложите в сторону Миядзаки, есть тонны реальной двусмысленности во многих аниме. Мультфильм «Унесённые призраками» стал, как ориентиром для детей, так и психотерапевтом для взрослых.
После удивительного даже для Миядзаки триумфа « Принцессы Мононоке » режиссер рисовал свою следующую картину уже в статусе не выдающегося аниматора, а «живого бога», и вышедшие в году «Унесенные» в самом деле получились божественными. Ну, почти божественными, потому что «непогрешимыми» их все же не назвать. Например, фильм в некоторых сценах полагается на неправдоподобные совпадения и выгодные для героини, но логически необъяснимые правила волшебного мира.
Чем, скажем, обосновать то, что Юбаба поклялась давать работу всем, кто об этом попросит? Разве это выгодно для ее заведения?
И насколько вероятно то, что Тихиро в бане натыкается на, вероятно, единственное волшебное существо, с которой у нее давняя, случайно установленная связь? И, кстати, если Юбаба превращает случайно забредших в баню людей в свиней, а ее подчиненные пускают хрюшек на колбасу, то разве не должна ведьма быть абсолютной злодейкой, а не существом, к которому по ходу действия режиссер пытается вызвать симпатию?
Бюджет «Унесенных призраками» составил 1,9 миллиарда иен 19 миллионов долларов , а мировые сборы — миллионов долларов. Это, впрочем, лишь мелкие, видные только внимательному взрослому зрителю пятнышки на ярчайшем солнце под названием «Унесенные призраками». Многие критики считают эту ленту лучшей в истории японской анимации. И хотя мы ставим «Принцессу Мононоке» чуточку выше в табели о рангах, поскольку считаем ее более глубоким и драматичным полотном, мы совершенно согласны со всеми славословиями в адрес «Унесенных», которые только были опубликованы с года.
Потрясающая анимация и детальнейшая графика, роскошный дизайн, колоритнейшие второстепенные персонажи, главная героиня, трансформацию которой в течение фильма можно сравнить разве что с превращением Сары Коннор в « Терминаторе » из простой официантки в спасительницу человечества… А также мистика, магия, душевность, японская религиозность, ненавязчивые поминания экологии… И, конечно, увлекательный и динамичный сюжет с несколькими непредсказуемыми поворотами.
А еще щепотка романтики. Миядзаки не стал включать в картину полноценную «первую любовь», но все же не забыл, что летним японским девочкам нравятся истории с участием привлекательных «принцев» в «Унесенных призраками» это превращающийся в мальчика дракон — дух маленькой, но бурной речки.
О больших и малых достоинствах ленты можно, кажется, написать целую книгу, и среди них очень трудно выбрать главное. Может быть, это удивительное сочетание таинственности бани для божеств с ее сатирической узнаваемостью как «обычного» бизнеса с вороватыми служащими и крикливыми менеджерами?
А может быть, это ощущение, что «Унесенные», при всем их размахе, затрагивают лишь малую толику чудес мира духов и что Миядзаки при желании мог бы годами рисовать об этом мире фильмы, ни разу не повторяясь и раскрывая все новые его тайны?
Или же это проявляющиеся в каждом кадре доброта режиссера и его любовь к родине, к ее истории и культуре, которая, однако, ничуть не противоречит прогрессивности Миядзаки и его желанию видеть девушек и женщин не только домохозяйками, но и сотрудницами и начальницами?
Одним словом, «Унесенные призраки» — это шедевр, и вскоре после выхода картины это признал весь мир. Сначала лента покорила Японию «Унесенные» стали первым в истории фильмом, который собрал более миллионов долларов до выхода в американский прокат , а затем получила «Золотого медведя» Берлинского фестиваля и «Оскар» как лучший полнометражный мультфильм. Зарубежные критики осыпали ее похвалами, а фанаты аниме грезили о том, что потрясающий успех «Унесенных» заставит включить японскую анимацию в мировой мейнстрим наравне с голливудскими художественными картинами и мультфильмами.
Как мы теперь знаем, этого не случилось, но Миядзаки был в этом не виноват. Просто в таких случаях один в поле не воин, а японская мультиндустрия не поддержала своего классика потоком если не равноценных, то сравнимых по сути семейных «мультбастеров», которые могли бы устремиться в пробитую Миядзаки брешь в международном восприятии аниме. Что ж, зато она сохранила свое лицо как «индустрия для фанатов». В этой борьбе с духами у нее все-же есть союзник — мальчик Хаку, спасший ее в первый раз.
В году, спустя два года после первого показа, фильм уже был удостоен премии Оскар в номинации «Лучший анимационный фильм», но на данный момент это единственная выданная кинокритиками премия в своей области. Хаяо Миядзаки построил сюжет своего необыкновенного фильма вокруг образов японской мифологии. Например: кража имени, показанная в фильме, в японской мифологии называется «камикакуси», а у духов, представленных в картине, есть реальные японские прообразы.
Кроме того, картина прекрасно раскрывает быт и обычаи японцев, их традиции и ритуалы. Фильм рекомендуется к просмотру всей семьей, включая маленьких детей.
Made by WildWeb. Блог LookFor. Главная Новости «Унесенные призраками»: сюжет фильма, интересные особенности. Сюжет фильма Сюжет фильма разворачивается вокруг тилетней девочки Тихиро, которая вместе с родителями переезжала в другой город.
Особенности фильма В году, спустя два года после первого показа, фильм уже был удостоен премии Оскар в номинации «Лучший анимационный фильм», но на данный момент это единственная выданная кинокритиками премия в своей области. Не смотря на то, что сама сказка написана для детей определённого возраста, она несёт в себе послание в принципе для всех людей. Все мы на каком-то этапе взросления были немного угрюмыми, не понятыми взрослым миром детьми, которые ищут себя в огромном людском пространстве и никак не могут найти.
Вспомните, как ваши слова не имели смысла для родителей: вас не слушали, над вами потешались. Наверняка были моменты, когда вам казалось, что вы - какой-то не такой, ведь обделены яркой внешностью, умом или талантами, которые, как мы думали, делают человека уникальным.
Посмотрев кино про супергероев, стойко казалось, что нужно сделать что-то ну уж такое исключительное, чтобы на тебя обратили внимание, - то, на что ты просто не способен. В дальнейшем мы проходим через возрастной кризис и осознаём, что это - иллюзия, и что на самом деле всё в мире относительно.
Но детские переживания всё ещё сидят глубоко внутри и не дают обрести гармонию с собой. Картина о маленькой беззащитной девочке, попавшей в неразрешимую ситуацию, как нельзя лучше демонстрирует нам раскрытие внутренней силы человека.
За весь фильм Тихиро, по большому счету, не делает ничего особенного или сверхреального, она - не супер героиня марвеловских фильмов, а обычный ребёнок.
И этот «обычный» ребёнок под влиянием обстоятельств раскрывает в себе то, что уже и так есть у любого «обычного» человека, - стойкость перед опасностью, способность молча и не жалуясь преодолевать жизненные трудности и выжить даже в условиях колоссального стресса.
Потерянные дети, согласитесь, - худшее из зрелищей. Видя, как привычный мир Тихиро разваливается за один миг, как она лишается поддержки самых близких людей, на которых всегда опиралась, мы не можем не проникнуться этим чувством полностью.
Тихиро теперь одна, вынуждена выполнять тяжёлую работу и выживать в незнакомом месте, ей страшно - и зрителю страшно вместе с ней, в равной степени, - это боится наш внутренний ребёнок, которым мы сами когда-то были. Попав в мир духов, призраков и прочих магических тварей, Тихиро демонстрирует нам те качества, которые в первую очередь превозносит именно японская культура.
Заметьте, девочка ни разу не прибегла к рационализации, так любимой европейским обществом. Европейский ребёнок кричал бы на каждом шагу, что всего этого не может быть и это какая-то постановка и шутка.
Тихиро же единственный раз усомнилась в реальности мира духов ещё в самом начале истории, называя всё это волшебным сном.
И то, это было сказано под влиянием отчаяния от потери родителей. В дальнейшем она демонстрирует одно из важнейших японских добродетелей - смирение, полностью принимая и выполняя законы мира, в котором оказалась.
Не смотря на то, что ей очень плохо на душе, она терпеливо движется вперёд, не выдавая при этом каких-то пафосных речей и не обнародуя свои печали общественности.
Это так характерно для японского общества - даже для детей! Относиться к такому менталитету можно по-разному, но в данном случае реакция Тихиро, несомненно, вызывает уважение.
Когда нужно смириться - она смиряется. Когда нужно бороться - борется. И это характеризует её намного лучше и полнее, чем если бы она задвигала тирады о своих чувствах, как это часто бывает у героев из других культур.
То, что Тихиро попала на работу именно в старые купальни, конечно же, не случайно. В древней Японии они считаются местом очищения и силы. Также не случайны и существа, которых она там встречает. Взять хоть древних богов, решивших отдохнуть на выходных. По сути, нам представлен довольно-таки крупный бизнес, построенный на чуть ли не священном занятии - омовении и отдыхе в горячих источниках. Но хоть в голове владелицы здания всё это - сплошная коммерция, реальная работа, проводимая там, действительно полезна и стоит того: в купальню может прийти самое грязное, вонючее чудище и получить там полное очищение.
Все персонажи, встречающиеся на пути главной героини - это, несомненно, некий социальный урок от автора нам. Две старушки-близняшки Юбаба и Дзениба на самом деле скорее сошли бы за «раздвоение личности» у одного и того же героя.
Ну серьезно, они абсолютно идентичны, - даже бородавка на одном и том же месте. При этом первая, хозяйка купальни, кажется надменной, гневливой и эгоистичной, а вторая, обычная колдунья, - хоть и бывает жесткой, но по сути своей, - прекрасный человек.
